В рождественские каникулы в Новосибирске прошли благотворительные показы спектакля «Снежная королева». Постановку увидели 2000 новосибирцев. Режиссёры театральной студии «Ракурс» Светлана Потёмкина и Марина Заболева рассказали об авторской идее, благотворительности и языке притч.
Вы показываете разные постановки, большая часть из которых абсолютно бесплатны. Вы занимаетесь благотворительностью или искусством?
М. З. Противопоставлять понятия искусства и благотворительности не совсем верно. В самом корне слова «благотворительность» — «творить благо» — кроется ответ на этот вопрос. Я считаю, что искусство призвано творить благо.
С. П. Думаю, и то, и другое совместимо, если речь идёт о душе человека. Россия всегда славилась меценатами, которые занимались благотворительностью, в том числе и связанной с искусством.
Зимние каникулы — время, когда родители и педагоги стремятся приобщить детей к культуре. Обычно это театр, цирк или праздничные программы. Но, к сожалению, не все могут себе это позволить: кто-то с финансовой точки зрения, а кто-то упустил возможность вовремя приобрести билеты.
Пенсионеры, дети на попечении государственных структур, многодетные семьи, одинокие люди — не каждый способен купить билет на новогодние представления за 500-1000 рублей. Именно для такой разной аудитории мы и создаём наши спектакли. Бесплатные постановки студии «Ракурс» на Рождество пользуются огромным спросом в городе, и, как правило, все места в зале у нас заняты.
Марина Заболева: «Искусство призвано творить благо»
Зритель обычно отделён от сцены. Позволяете ли вы публике пойти дальше и заглянуть за границы театральных кулис?
С. П. Обычно после наших постановок артисты выходят в фойе для общения со зрителями. Эта затея всегда имеет отклик у публики. Минут 20-30 люди ещё не расходятся. Общаются, фотографируются, делятся впечатлениями.
На мой взгляд, это отличная форма общения. Для зрителя это возможность быть выслушанным. А для нас — обратная связь.
Я бы сказала, это и есть настоящая культура, особенно в век интернета, когда вербальное общение сведено к минимуму.
Вы преподносите зрителю разные спектакли каждый год — «Убить Дракона. Точка» (по пьесе Е. Шварца, — ред.), «Варавва», «Окна» и другие. Что на этот раз вы старались передать публике?
С. П. В этом году мы показали нашему городу спектакль по одноименному произведению Ганса Христиана Андерсена «Снежная королева». Конечно, мы взяли у автора не только оригинальный текст, но заложили в сценарий идею жертвенной любви.
М. З. Это произведение, как и многие наши спектакли, — картина о спасающей и преображающей силе настоящей любви. О безусловной, не имеющей границ, не зависящей от обстоятельств любви, которая преодолевает препятствия и изменяет всё вокруг.
Светлана Потемкина: «Языком притчи мы рассказали нашим зрителям суть Рождества»
Как это соотносится с тем, что сам автор вкладывал в произведение? Вы продолжаете идеи Андерсена или добавляете что-то своё?
С. П. Достоверно известно, что вдохновением этой удивительной истории для самого Андерсена стало Евангелие. Как Христос ценой Своей жизни заплатил цену за каждого человека на кресте, вызволив его из плена греха, так и наша героиня Герда отдаёт всю себя за своего названного брата Кая, чтобы освободить его из плена Снежной королевы. На её пути встречаются препятствия, искушения, сомнения, и как Христос прошёл сквозь них и вышел Победителем, так и Герда побеждает в схватке с холодной и неумолимой Снежной королевой и освобождает Кая.
Иисус часто говорил к народу притчами. Вот и мы языком притчи и с помощью театральных выразительных средств рассказали нашим зрителям суть Рождества: для чего пришёл на нашу землю Христос.
Как отреагировал зритель? У определённой части общества тема веры считается непубличной и непопулярной.
С. П. Думаете, зрителям эта тема показалась скучной? Неееет! В этой постановке много юмора. Много музыки, танцев. Люди смеялись и аплодировали почти после каждой сцены. Жанр — музыкальная фантазия. Мы старались сделать наших героев понятными и узнаваемыми, современными и внятными. Думаю, нам это удалось.
Оба дня в зале был полный аншлаг. Почему люди приходят на ваши представления? Неужели аудитория не успевает перенасытиться всевозможными новогодними шоу и «голубыми огоньками»?
С. П. На мой взгляд, люди устали от шоу. Они ищут любви, для них важно принятие. Хоть кто-то должен им сказать: «Я тебя не осуждаю», «Ты важен такой, какой ты есть», «Ты не случайность», «Твоя жизнь дорога», «Есть надежда», «У тебя получится».
Мы вкладываем эти мысли в сюжетную линию нашего спектакля. Развенчиваем ложные ценности, утверждаем истинные, позволяем зрителю сопереживать главным героям и приводим к чёткой мысли: любовь пройдёт сквозь любые препятствия, она верит, надеется, ждёт и не перестаёт.
И после каждого спектакля, глядя на горящие глаза наших зрителей, их желание поделиться впечатлениями, фотографироваться, поговорить, мы понимаем точно: у нас получилось.